HORSES

 

GRANDES  ÁLBUNS DO ROCK

 

Não tenho como falar de Horses, o  clássico álbum de Patty Smith,

simplesmente porque quando foi lançado não era meu tempo de entende~lo, e a onda nuclear

que ele espalhou ´so veio me atingir anos depois, através dos discos do Television de

Tom Verlaine, mas depois de ouvi-lo tive a certeza de que ele contaminou todo o

rock depois dele e as ondas sonoras até hoje não se dissiparam.

Lí muito sobre sobre o disco nos anos que se seguiram, mas inconscientemente fugi dele,

 na verdade eu sentia um certo temor de mergulhar em obras mais profundas, que pudessem abalar meu mundo, como xamãs e Rinbaud. Como castigo tive que carregar o "Marquee Moon ", do Television como trilha sonora por vários anos. .

Now. Patty Smith prepara uma celebração para 2015  quando o disco

completará 40 anos, e para ter uma noção da importancia de Horses

para a sobrevivencia do Rock, é interessante ler o que a critica especializada, e grandes artistas do Rock, falam sobre ele. Gostei muito deste artigo da BBC.

 

RELEASE

Novembro de 1975, e o álbum de estréia da poeta e musicista Patty Smith é desencadeado. No Icônico retrato da capa de Robert Mapplethorpe parece tão nervosa e conflituosa como o conteúdo do registro, que fundidos espeta três acordes de rock surreal,  com jogo de palavras incisivo. As linhas de abertura ("Jesus morreu pelos pecados de alguém, mas não os meus") eram uma convocação para a angústia montada e  inspirou uma legião de músicos, de Morrissey à KT Tunstall.

Um jovem Michael Stipe comprou o disco e comentou mais tarde "Ele rasgou minhas pernas e colocou-as de volta em uma ordem completamente diferente. Eu era como 'Nada, Merda, sim, oh meu Deus!' então eu vomitei. "

 

BBC Music

Em retrospecto, é claro, é um sonho linear. Um álbum da punk numero uno poeta / sacerdotisa, produzido pelo membro mais legal dos Velvet (John Cale), com capa de Robert Mapplethorpe e até mesmo com a lenda Tom Verlaine na guitarra. Mas então você olha para a data de lançamento e perceber como Horses  realmente era inovador.

Smith era, em 1975, um estilo adquirido em torno dos clubes mais "hipper" de Nova York. Uma anomalia pós-Beat com formação em jornalismo que de alguma forma tirou a notável proeza de fundir o verso livre com a sensibilidade garage rock. Também ajudou que sua banda contou com Lenny Kaye na guitarra que foi quem realmente cunhou o termo "punk rock" ao formatar a incrivel compilação Nuggets em 1972.

No estúdio Cale fez a melhor coisa que podia como produtor, e capturou a essência crua de performances ao vivo de Smith na época - a combinação crua de poesia, canto xamânico e rock 'n' emoções. Primeira faixa, "Gloria", era parte Jim Morrison (ainda um herói naqueles dias distantes), parte Kerouac. Naturalmente, os críticos babaram.

Mas, enquanto Horses se destaca como uma declaração de definição na fase de preparação para 1976  o ano- zero punk também  não tem medo de usar sua arte no meio. Entre "Land" e "Birdland" há o tempo de  cerca de 10 minutos (um truque programado  perversamente que  o Television de Verlaine, também usa no Marquee Moon) - isso era algo que os Ramones rejeitassem totalmente e, como tais caracteres vissem Smith como mais um mãe espiritual.

Seja como for, Horses permanece uma obra-prima imponente. Na época foi um choque para o sistema - e mantém o seu poder até hoje